概述：
大都會藝術博物館（英語：Metropolitan Museum of Art，暱稱The Met）位於美國紐約州紐約市曼哈頓中央公園旁，是世界上最大的、參觀人數最多的藝術博物館之一。主建築物面積約有8公頃，展出面積有20多公頃。館藏超過二百萬件藝術品，整個博物館被劃分為十七個館部。除了主館外，還有位於曼哈頓上城區的修道院博物館分館，那裡主要展出中世紀的藝術品，以及於2016年3月開放的布勞爾分館，用於展出現當代藝術。
藝術館故事：
1870年4月13日紐約州議會為大都會藝術博物館頒發一項法令，“為了在城市中建立和維持一個藝術博物館和圖書館，為了鼓勵和發展美術研究和藝術在生產和自然生活的應用，為了增加相關科目的一般知識，也為了向公眾提供教育和娛樂。”
該博物館於1872年2月20日首次開放，當時位於紐約市第五大道681號的一幢大廈之內。鐵路職員約翰·泰勒·約翰斯頓將個人藝術收藏品提供給博物館作為最早的館藏，並且擔任首任館長。而出版商喬治·帕爾默·普特南成了創立時期的監督人。藝術家伊士曼·約翰遜擔任博物館的共同創辦人。在他們的指導下，博物館的館藏，由最初的羅馬石石棺和大部分來自歐洲的174幅繪畫，迅速增長並填滿了可用的空間。1873年，博物館採購了盧吉·帕爾瑪·德·塞斯諾拉（Luigi Palma di Cesnola）所收集的賽浦路斯文物。同年，博物館從第五大道搬遷到第14街128號道格拉斯大廈。可是新館址很快就不敷應用。
1871年，博物館與紐約市商議後，得到中央公園東側的一片土地作為永久館址。其建築的紅磚新歌德式外型由美國建築師卡爾弗特·沃克斯（Calvert Vaux）和合夥人Jacob Wrey Mould設計。[13]沃克斯的大膽新歌德式設計不獲欣賞，在建築完成時被認為設計過時，更被博物館的主席評為“一個錯誤”。
博物館自此不斷擴建，譬如由理查德·莫里斯·亨特所設計的新古典學院派布雜藝術的立面。[15]這個擴充套件部分由1912年開始興建，到1926年完工，採用了來自印第安那州的灰色石灰石。南翼建於1911年，北翼建於1913年。兩翼都是由麥金米德與懷特建築師事務所負責興建。1963年，在作家安德烈·馬爾羅驅使下，成千上萬的訪客到博物館一睹《蒙娜麗莎》。
1971年，新建築計劃得到批准並且交給凱文·羅區－約翰·汀克羅事務所負責，工程為期超過20年。計劃目標是為了市民更容易接近展品，研究人員更方便使用設施，讓整個博物館更有趣更有教育意義。
在很多的新計劃中，也包括了於1975完工的“羅伯特·雷曼翼”，那裡珍藏了很多歐洲油畫大師的名作，當中包括了印象派、後印象派畫家；安置丹鐸廟的“賽克勒翼”，完成於1978年；“美國翼”於1980年對外開放，那裡全面展示美國日常生活藝術歷史；“邁克·C·洛克菲勒翼”，自從1982年，收藏了來自非洲、大洋洲、美洲的文物；“莉拉·艾奇遜·華萊士翼”，自1987年收藏了很多現代藝術作品；而“亨利·克拉維斯翼”則展出自文藝復興至20世紀初的歐洲雕塑與裝飾藝術。
這些新建築物落成後，博物館在這些空間裡重新組織收藏品。1998年6月，韓國藝術廊對外開放，完整了亞洲藝術的展覽系列。1999年，近東方文物、希臘與羅馬文物展館的重新裝修已經展開。展覽古希臘藝術的“羅伯特和蕾妮展覽廳”在1996年開幕，新希臘畫廊於1999年4月開幕，而塞普勒斯畫廊於2000年開幕。
2006年，博物館的建築物總長度差不多400米，佔地180000平方米，比1880年代的館址大20倍。
著名藏品：
大都會藝術博物館藏有埃及、巴比倫、亞述、遠東和近東、希臘和羅馬、歐洲、非洲、美洲前哥倫布時期和新幾內亞等各地藝術珍品330餘萬件。包括古今各個歷史時期的建築、雕塑、繪畫、素描、版畫、照片、玻璃器皿、陶瓷器、紡織品、金屬製品、傢俱、古代房屋、武器、盔甲和樂器。
著名藏品（高畫質圖點選可放大）：
瑪德琳·X 肖像（約翰·辛格·薩金特 1884）
作品名稱：Portrait of Madame X
創作者：Johannes Vermeer
創作年代：1884年
風格：現實主義
材質：布畫油畫
現位於：Metropolitan Museum of Art, New York City
實際尺寸：234.95cm × 109.86cm
美國藝術家約翰·辛格·薩金特於 1884 年在巴黎為皮埃爾·戈特羅夫人繪製了這幅肖像畫，並在 1916 年將其出售給大都會藝術博物館時要求博物館對坐者的姓名加以掩飾。 皮埃爾·戈特羅夫人（路易斯安那出生的維爾吉妮·阿梅莉·阿維尼奧；1859–1915）以她在巴黎的精心打扮而聞名。薩金特希望透過為她畫像並展出以提升自己的聲譽。他在沒有受委託但得到畫中人默許的情況下，強調了她大膽的個人風格，畫中她的禮服右肩帶滑落。1884 年的沙龍展上，這幅肖像更多地遭到嘲笑而非讚譽。薩金特重畫了肩帶並將畫作儲存了三十多年。最終當他將其賣給大都會時，他評論道：“我想這是我做過的最好的作品，”但要求博物館掩蓋坐者的姓名。
這幅畫在 1884 年巴黎沙龍展出時引發的爭議性反響（負面評論認為其庸俗、過分性暗示、或批評那強烈的對比）在法國期間對薩金特造成了暫時的挫折， 儘管這可能幫助他後來在英國和美國建立成功的事業。據奧賽博物館稱，它現在被視為“大都會藝術博物館所藏美國藝術收藏中的《蒙娜麗莎》”。
富嶽三十六景 凱風快晴 （葛飾北齋 1830-1832）
作品名稱：South Wind, Clear Sky (Gaifū kaisei)
創作者：Katsushika Hokusai
創作年代：1830年——1832年
風格：浮世繪
材質：木板畫
現位於：Metropolitan Museum of Art, New York City
實際尺寸：25.7cm × 38cm
人們說富士山在初秋的清晨帶有一抹紅色。被稱為“赤富士”的這幅版畫展現了北齋對富士山毫不妥協的構想，畫面中沒有人類的存在。雄偉的雪頂富士象徵著一種接近宗教的標誌性精神性。樹木被簡化為沿富士山山腳延伸的小三角形綠色，而帶有白紙般雲紋的藍天則為構圖增添了裝飾性的點綴。
《凱風快晴》（日語：凱風快晴，羅馬字：Gaifū kaisei；字面意為南風，晴空），也被稱為《赤富士》（赤富士，Akafuji），是日本畫家北齋（1760–1849）的一幅木刻版畫，屬於其《富士三十六景》系列，創作於約 1830 年至 1832 年間。此作被形容為“所有日本版畫中既最簡潔又最傑出的一幅”。
在初秋，正如標題所描述的，風自南來、天空晴朗，旭日可以將富士山映成紅色。北齋以構圖上的抽象表現這一瞬間，同時在氣象細節上卻極為準確，尤其是與該系列的其他作品相比。天空由淺入深的三種藍色呼應山體的三種色調。山頂殘留的雪痕和環繞山腳的森林深色陰影將時間點定位得非常精確。富士山在畫面右半部那穩固而對稱的形態，與左側纖細的雲朵相互平衡，構成了引人注目的構圖。
然而與他的其他作品不同，這裡並沒有具體的地名，因此畫面取景地點是個謎。
哈爾莫尼亞之死 （讓-巴蒂斯特·瑪麗·皮埃爾 1740-1741）
作品名稱：The Death of Harmonia
創作者： Jean-Baptiste Marie Pierre
創作年代：1740年——1741年
風格：洛可可
材質：油畫布畫
現位於：Metropolitan Museum of Art, New York City
實際尺寸：196.9cm × 148cm
《哈爾莫尼亞之死》是法國畫家讓-巴蒂斯特·瑪麗·皮埃爾創作於 18 世紀的一幅油畫。作品以油畫布繪成，描繪了敘拉古的哈爾莫尼亞之死。該畫曾在 1751 年巴黎盧浮宮的沙龍展出。此畫現藏於大都會藝術博物館收藏。
哈摩尼婭是敘拉古國王蓋隆二世（Gelon II）的女兒。公元前214年，她受到密謀者的威脅。她的奶媽為了保護她，試圖讓她與一名女僕交換衣服。女僕穿上公主的衣服後，被密謀者誤殺。哈摩尼婭因深感內疚，主動揭示了自己的身份，最終也被殺害。
柏樹 （文森特·梵高 1889）
作品名稱：Cypresses
創作者： Vincent van Gogh
創作年代：1889年
風格：印象派
材質：油畫布畫
現位於：Metropolitan Museum of Art, New York City
實際尺寸：93.4cm × 74cm
《柏樹》是荷蘭畫家文森特·梵高於 19 世紀末創作的一幅油畫，繪於約 1889 年 6 月。 該畫採用油畫布，描繪了法國鄉間的一對柏樹。此作品目前陳列於大都會藝術博物館。
《柏樹》是梵高在聖雷米聖保羅精神病院做病人期間創作的。被關在療養院期間，梵高獲准繼續作畫；除其他題材外，藝術家對繪畫柏樹（梵高曾將其描述為“線上條與比例方面都很美，像一座埃及方尖碑” ）和松樹很感興趣。這一興趣促成了多幅作品的問世，其中就包括在梵高抵達不久後創作的《柏樹》。此作後來在 1890 年巴黎獨立沙龍會議上展出。
舞蹈課 （埃德加·德加 1870）
作品名稱：The Dancing Class
創作者： Edgar Degas
創作年代：1870年
風格：印象派
材質：油畫布畫
現位於：Metropolitan Museum of Art, New York City
實際尺寸：19.7cm × 27cm
《舞蹈課》是法國畫家埃德加·德加約 1870 年創作的一幅木板油畫。它是德加“芭蕾畫”中的第一幅。畫面描繪了巴黎歌劇院的一堂舞蹈課。 畫面中央的舞者是約瑟芬·高傑蘭。
高畫質畫作：
開放時間（當地時間）：
• 星期一10:00–17:00
• 星期二10:00–17:00
• 星期三休息
• 星期四10:00–17:00
• 星期五10:00–21:00
• 星期六10:00–21:00
• 星期日10:00–17:00
官方網站：
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The Metropolitan Museum of Art